(InfoCatólica) Varias parroquias católicas estadounidenses están revirtiendo las reformas que despojaron sus iglesias de altares, frescos y elementos decorativos en la segunda mitad del siglo XX, en un movimiento que reivindica la belleza litúrgica sin renunciar al rito ordinario.
Una «iconoclasia» sin respaldo conciliar
El fenómeno, documentado por Shawn Tribe en la revista canadiense Liturgical Art Journal, abarca iglesias de distintas épocas y estilos arquitectónicos que comparten un mismo punto de partida: el vaciamiento ornamental que sufrieron sus interiores tras el Concilio Vaticano II. Petra Lorleberg, analiza en kath.net esta tendencia y subraya que dicha «iconoclasia» no encontró en ningún momento respaldo en los textos conciliares. «El Concilio Vaticano II no expresó en ninguno de sus documentos el deseo de una "iconoclasia católica"», escribe Lorleberg. «En ningún lugar se pidió vaciar las iglesias, diseñarlas de forma más austera de lo que eran y deshacerse del arte sacro consagrado en almacenes o en la basura».
El caso más reciente es el de la iglesia de St. Anne, en Somerset (Wisconsin), construida en 1916 en estilo neorrománico. Aunque no se conservan fotografías anteriores a la reforma, la estructura del espacio interior permitía deducir su configuración original. Según describe Tribe, el templo contaba con un altar mayor con retablo y nichos laterales para altares secundarios, «la disposición típica de la época», que fueron retirados. La parroquia encargó a un estudio especializado la restauración completa del interior, que incluyó un nuevo altar de sacrificio, altares laterales y un fresco en el ábside que representa a Dios Padre. Tribe valora el resultado como «un espacio litúrgico mucho más bello y sublime».
Soluciones para presupuestos limitados
No todas las parroquias disponen de recursos para una transformación integral. Tribe plantea el dilema que afrontan muchas comunidades: «¿Cómo se puede embellecer una iglesia construida o renovada después de los años sesenta?», y añade que a veces las limitaciones económicas o las directrices diocesanas obligan a «un enfoque más conservador y pragmático».
Es el caso de la iglesia de St. Philip, en Rolling Ground (Wisconsin), restaurada el año pasado. Sin llegar a una remodelación completa, la intervención incorporó policromía y pintura con plantillas en el ábside, dos altares laterales, una balaustrada de comunión, un nuevo altar de madera, una sede y un nuevo púlpito. Tribe señala que el proyecto «ha revivido los ecos de la configuración clásica del espacio eclesial» mediante la armonía, la simetría y el color.
Un desafío mayor presentaba la iglesia del Sagrado Corazón, en Phoenix (Arizona), construida a mediados de los años ochenta con los bancos dispuestos en abanico y semicírculo en torno al presbiterio, conforme a la moda litúrgica de la época. La renovación incluyó la pintura del presbiterio y del techo, el revestimiento con pan de oro de la zona del sagrario y un mural de Cristo Rey y Sumo Sacerdote que incorpora la imagen del Sagrado Corazón, en sintonía con la advocación del templo.
Un despertar más allá del rito extraordinario
Lorleberg concluye su análisis con una observación que considera aún provisional: este interés renovado por la ornamentación sacra no parece limitarse a las parroquias vinculadas al rito extraordinario. Allí donde se profundiza en el amor a la presencia eucarística del Señor dentro de la liturgia ordinaria, sostiene, «se hace más patente el deseo de un interior eclesial cálido y acogedor, y se acentúa la aspiración a ser conducidos hacia la plenitud de la fe católica».
